XX век принес Будапешту стремительные изменения — вместе с историей страны менялись и свадебные традиции. От скромных венчаний начала века до торжественных банкетов его конца, от народных мотивов до моды Парижа и Вены — наряды невест и обряды отражали жизнь города, пережившего войны, восстановление и расцвет. Каждое десятилетие оставило свой след в свадебной культуре Будапешта, превращая ее в живое зеркало эпохи. Далее на budapestka.eu.
1900–1910-е: между традицией и модерном

Начало XX века в Будапеште сочетало старинные традиции и модные течения предыдущего века. Свадебные наряды того времени отличались множеством изысканных украшений, характерных как для платья, так и для аксессуаров, прежде всего для фаты, которая спускалась до пола и символизировала чистоту и благосостояние. Традиция носить белое платье была относительно новой. Считается, что ее ввела королева Виктория, выйдя замуж за принца Альберта в 1840 году в белом платье, которое с тех пор стало символом достатка и социального статуса.
Белый цвет оставался привилегией состоятельных семей, так как быстро пачкался, и использовать его можно было лишь один раз. В случае повторного брака или вдовства невесты часто надевали наряды светлых, но не белых оттенков — голубого, розового или лилового.
Фотографии 1900-х годов показывают, что каждая невеста была одета в платье до пола с характерным s-образным корсетом, высокой талией и стойкой воротником. Часто к платью добавляли жакет. Важной частью свадебного образа оставались фата и длинный пышный букет.
Что касается традиций, свадьба начиналась с выкупа невесты — старинного ритуала, когда жених с гостями приходил в дом семьи девушки и договаривался о «выкупе» в шутливой форме. После церемонии проводился церковный обряд венчания, а затем праздничный стол с традиционными венгерскими блюдами. Важной частью торжества были тосты и наставления от родителей и старших родственников, а также обмен подарками — посудой, украшениями, тканями, которые имели не только материальное, но и символическое значение.
К 1910-м годам свадебная мода начала упрощаться: фасоны платьев становились легче, ткани оставались качественными и плотными, но корсет и жесткая линия талии постепенно выходили из моды. Более выразительной стала талия в стиле ампир — платья отрезались под грудью и слегка расширялись книзу. Пышные букеты и длинная фата по-прежнему сохраняли традиционный символический смысл. Центральными элементами праздника оставались традиционные свадебные ритуалы — обряд выкупа, венчание и семейное застолье.
Стоит отметить, что на рубеже веков свадебные наряды в Будапеште нередко были цветными. Более того, в 1910 году в Мезекевешде (Mezőkövesd) платье невесты традиционно было черным. В этнической группе чанго (csángók) одним из главных элементов свадебного наряда были черный бархатный жакет и чёрный плащ.
1920–1930-е: ар-деко и новые веяния

1920-е годы принесли в Будапешт настоящую революцию в свадебной моде. Платья стали короче, исчезли тяжелые корсеты и чепцы, а наряд приобрел черты прогрессивного «цайтгайста»: головные уборы опускались до середины лба и отличались необычным дизайном, отражая дух эпохи. На ногах невест появились достижения чулочно-носочной и обувной промышленности — элегантные чулки и изысканная обувь стали обязательной частью образа. Аксессуары также изменились: фата превратилась в утонченную декоративную деталь, букет стал меньшим, поэтому его держали в одной руке. Популярными стали перья, боа и элементы ар-деко. Эти изменения отражали стремление к современности и увлечение западной модой, особенно заметное среди состоятельных горожан.
В 1930-е годы в моду вернулось кружево — оно стало незаменимым элементом свадебного наряда. Платья становились проще, талия переставала быть слишком подчеркнутой, а фата свободно спадала на голову и доходила до пола. Новые образы и вдохновение для нарядов будапештки черпали из кинофильмов и модных журналов. В это время свадебная мода Будапешта становилась все более динамичной и индивидуальной.
Что касается традиций, несмотря на модернизацию одежды, свадебные ритуалы оставались значимыми. Как и прежде, происходил выкуп невесты, затем — церковная церемония, после которой устраивался праздничный стол с традиционными венгерскими блюдами и тостами. В городских кругах 1920–1930-х годов все чаще появлялись элементы светского праздника — банкет проводился в ресторанах или салонах.
1940–1950-е: война и восстановление

В начале 1940-х годов в Будапеште еще сохранялись элементы моды 1930-х годов. Все изменилось во второй половине десятилетия. Свадебные платья стали проще и практичнее: важным стало экономное использование материалов, поэтому использовали вискозу или натуральный шелк. Популярными были фата «птичье гнездо», высокие воротники и платья с v-образным вырезом. Наряды часто шили в бежевых и кремовых оттенках, а белый цвет оставался символом достатка и статуса. Мужчины надевали костюмы с воротником-стойкой и коротким вышитым галстуком. Нередко люди вообще не устраивали праздников, а просто регистрировали брак, надевая обычную одежду.
1950-е годы характеризовались возвращением женственности. Свадебные платья подчеркивали линию талии, но часто шились из цельной ткани без декора, особенно среди городского населения. Примеры контрастной моды свидетельствуют о разнице подходов: одни невесты отдавали предпочтение скромным нарядам с короткой фатой и букетами из гвоздик, другие выбирали многослойные платья с искусственными цветами и пышными букетами.

Что касается традиций, военные и послевоенные годы изменили свадебные обряды. Церемонии были скромными, часто в узком семейном кругу, а празднования проходили дома или в небольших ресторанах. Тем не менее традиционные свадебные обычаи оставались популярными.
1960–1970-е: свобода выбора и новые тенденции

1960-е годы в Будапеште стали временем революции в свадебной моде. Юбки стали короче, мини-платья завоевывали популярность, отражая стремление женщин к свободе и новому самовыражению. Влиятельное движение хиппи привнесло в стиль прямые линии, длинные распущенные волосы и мягкие драпировки. В моде оставались кружевные украшения, длинные платья с рукавами-«воронками» и легкая элегантность, вдохновлённая знаменитостями, такими как Одри Хепберн, которая во время второго брака продемонстрировала белое мини-платье с особым головным убором.
В 1970-е годы традиционные свадебные правила несколько смягчились. Мужчины могли отказаться от строгих темных костюмов, а женщины по-прежнему выбирали длинные белые платья с фатой, однако популярными стали и новые оттенки: небесно-голубой, аквамариновый, пудрово-розовый. Появились брючные костюмы и модные шляпки, что делало наряд более разнообразным и индивидуальным.
Что касается традиций, городские свадебные обряды продолжали сохранять основные элементы. В то же время возникали новые формы празднования: свадьбы все чаще проходили в ресторанах и домах культуры, сопровождались современной музыкой. Свадебные ритуалы становились более декоративными.
1980–1990-е: гламур, индивидуальность и свобода выбора

1980-е годы стали по-настоящему яркой эпохой свадебной моды в Будапеште. Невесты выбирали романтичные и пышные платья, украшенные кружевом, гофрированными деталями и декоративными элементами. Популярными были кринолины и рукава-фонарики, а прически часто выполнялись в афростиле — растрепанные и кудрявые. Цвет платья уже перестал быть строгим, а фасон создавал романтическое настроение, отражая стремление к эффектности. Символом десятилетия стал культовый образ принцессы Дианы, который вдохновил многих на выбор нарядов с рукавами-фонариками и пышными юбками. На городских свадьбах сочетали традиционный белый цвет с венками и вуалями.
Полная свобода выбора открылась в 1990-е годы. Свадебная мода стала разнообразной и индивидуальной. Платья-безе вышли из моды — им на смену пришли более лаконичные и простые модели, подчеркивающие фигуру и красоту невесты. К середине десятилетия снова вернулись широкие плечи, кружево, вышивка, украшения и жемчуг, что отражало сочетание традиций и современных тенденций.
При этом сохранялись основные свадебные ритуалы. Обязательными оставались выкуп невесты, праздничный стол, тосты и подарки. Чувствовалось влияние западной культуры: свадьбы становились более торжественными — с профессиональной фотосъемкой, современным музыкальным сопровождением и декоративным оформлением банкетов. Молодожены могли сочетать древние символические ритуалы с современным стилем и собственными предпочтениями, делая праздник уникальным и незабываемым.

Джерела:
- https://hetifortepan.capacenter.hu/eskuvoiruha-divat/
- https://femina.hu/kapcsolat/eskuvok-regen/
- https://secretstories.hu/interjuk/regi-magyar-eskuvoi-szokasok-2/
- https://mrfoster.blog.hu/2018/12/26/10_eskuvoi_kep_amit_sosem_fog_elfelejteni
- https://zegimuzeumok.hu/blog/eskuvoi-divat-valtozasa-a-20-szazadban/